រចនាប័ទ្មជនជាតិដើមនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តម៉ូដ

ក្នុងរបៀបទំនើបរចនាបថជនជាតិភាគតិចគឺមានប្រជាប្រិយភាពមិនគួរឱ្យជឿ។ មិនមានការប្រមូលម៉ូដទេគ្មានការបង្ហាញម៉ូតទេមិនអាចធ្វើបានដោយមិនមានរឿងអាស្រូវឬគ្រឿងបន្លាស់ឡើយ។ តើកន្លែងបែបណាដែលជនជាតិភាគតិចកាន់កាប់ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រម៉ូដទាន់សម័យតើកន្លែងណាដែលវាចាប់ផ្តើមទាំងអស់គ្នាតើវាមានលក្ខណៈយ៉ាងដូចម្តេច?

តើអ្វីជាប្រភេទជនជាតិដើមទូទៅ? ប្រវត្តិសាស្ត្រម៉ូដមិនដឹងថាមានរចនាបថដើម, ចម្រុះពណ៌និងចម្លែកនោះទេ។ រចនាប័ទ្មនេះបានផុសឡើងដោយសារតែការរីកចម្រើនរបស់ហីប។ ទាំងអស់ជីវិតរបស់ពួកគេទស្សនវិស័យរបស់ពិភពលោកវិធីនៃជីវិតបានផ្ទុយទៅនឹងច្បាប់ទូទៅនិងបទដ្ឋាននៃអាកប្បកិរិយា។ នៅក្នុងសតវត្សទី 60 នៃសតវត្សទីចុងក្រោយហីភីបានងាកចេញពីតម្លៃអឺរ៉ុបហើយបានប្រែទៅជាប្រវត្តិសាស្រ្តបុរាណនៃអាហ្វ្រិកអាមេរិកខាងកើតនិងកណ្តាល។ នៅក្នុងជីវិតមិនត្រឹមតែទស្សនៈរបស់ពិភពលោកអាកប្បកិរិយាទេប៉ុន្តែក៏គំនូរជនជាតិភាគតិចនៅក្នុងសំលៀកបំពាក់ស្បែកជើងគ្រឿងសម្ភារៈត្រូវបានបញ្ចូល។ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃម៉ូដបានទទួលនិន្នាការភ្លឺថ្មី, លក្ខណៈនៃអរិយធម៌អឺរ៉ុបប្រពៃណី។

ពាក់កណ្តាលទីពីរនៃហុកសិបត្រូវបានសម្គាល់ដោយរូបរាងដ៏អាស្រូវរបស់សំពត់មីនី។ ស្បែកជើងកវែងខ្ពស់រួមផ្សំជាមួយនឹងរូបរាងទំនើបប្រើសំយោគសិប្បនិម្មិតដែលបានចាប់យកពិភពលោកទាំងមូល។ វាហាក់ដូចជានៅពេលអនាគតម៉ូត "លោហធាតុ" តែប៉ុណ្ណោះដែលកំពុងរង់ចាំយើងថាវានឹងមិនត្រឡប់ទៅបុរាណនេះ។ ប៉ុន្តែវាជាការល្អដែលវាកើតឡើងខុសគ្នា។

ក្មេងស្ទាវមិនបានផ្លាស់ប្តូរខ្លួនទេ។ ចំពោះចំណង់ចំណូលចិត្តទូទៅសម្រាប់សំពត់ខ្លីពួកគេត្រូវបានជំទាស់ដោយសំពត់វែងដែលផលិតពីវត្ថុធាតុដើមធម្មជាតិនិងខោខូវប៊។ នៅពេលដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាចូលចិត្តសម្លៀកបំពាក់ធរណីមាត្រយុវវ័យក្រៅផ្លូវការបានជ្រើសរើសយកលំហូរចំណង់ជនរួមជាតិ។

ដោយយកធ្វើជាគំរូដើម្បីធ្វើតាមប្រជាជននៅភាគខាងកើតភាគខាងកើតឈ្លើយសឹកបានពាក់សម្លៀកបំពាក់ដែលមិនរារាំងចលនា។ ក្នុងចំនោមពួកគេយើងអាចបែងចែកអាវរងានិងសំលៀកបំពាក់ពីក្រណាត់ក្រណាត់ "អាវ" និង "កន្សែងរទេះកម្អាត", សៀរីឥណ្ឌានិងសំលៀកបំពាក់របស់សង្ឃទីបេ។ តម្លៃសំខាន់នៅក្នុងជីវិតគឺភាពសុខដុមរមនាជាមួយធម្មជាតិ។ ហើយវាត្រូវបានសម្តែងនៅក្នុងអ្វីគ្រប់យ៉ាងសូម្បីតែនៅក្នុងសំលៀកបំពាក់។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយសម្ភារៈធម្មជាតិដែលល្អឥតខ្ចោះ - ដោយដៃរបស់ពួកគេផ្ទាល់។

កូនចៅនៃផ្កាមិនត្រឹមតែធ្វើត្រាប់តាមប្រជាជននៅភាគខាងកើតប៉ុណ្ណោះទេ។ ពួកគេក៏ត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយប្រវត្តិសាស្រ្តនៃម៉ារុនសាសនាជនជាតិឥណ្ឌាអាមេរិចហ្គីបសីស៊ីផងដែរ។ វាជាក្មេងស្ទាវដែលបានបើកជាថ្មីម្តងទៀតសម្រាប់ម៉ូដម៉ាក់ឥណ្ឌាឥណ្ឌាម៉ាក់ម៉ិកស៊ិករ៉ុកម៉ារ៉ុកសំពត់ហ្គីបសីរសីគ្រឿងអលង្ការធ្វើពីអង្កាំបីប៊ីលនិងជាច្រើនទៀត។

របៀបដែលម៉ូដែលខ្ពស់មានប្រតិកម្មទៅនឹងចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ក្មេងស្ទាវយ៉ាងដូចម្តេច? តើរចនាប័ទ្មជនជាតិដើមភាគតិចប៉ះពាល់ដល់ប្រវត្តិសាស្រ្តម៉ូដយ៉ាងដូចម្តេច? ទសវត្សរ៍ទី 60 គឺជាទសវត្សរ៍ដ៏លំបាកមួយក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រម៉ូដ។ ភាពរំខាននៃសម័យនេះស្ថិតនៅក្នុងការពិតដែលថានិន្នាការបានផ្លាស់ប្តូរពីផ្លូវទៅដំណាក់កាលទាន់សម័យហើយមិនផ្ទុយមកវិញ។ អ្នកធ្វើម៉ូដែលដែលមានឈ្មោះពិភពលោកបានទាក់ទាញការបំផុសគំនិតនៅក្នុងការច្នៃប្រឌិតនៃម៉ូដតាមផ្លូវ។ ការច្នៃប្រឌិតថ្មីនេះបានអភិវឌ្ឍនិងកែលម្អដោយងាកទៅជាស្នាដៃសិល្បៈ។

មួយក្នុងចំណោមដំបូងបានប្រែទៅជារចនាប័ទ្ម ethno នៃ Yves Saint Laurent ។ នៅឆ្នាំ 1960 "កូនក្រមុំអ្នកគាំទ្រ" បានមកដល់វេទិកា។ ខោខៀវពណ៌ខ្មៅស្បែកជើង។ ការប្រមូលផ្ដុំនេះបង្កឱ្យមានការរិះគន់យ៉ាងខ្លាំងពីសំណាក់សង្គមជាន់ខ្ពស់អ្នករចនាម៉ូដនិងអ្នកកាសែត។ Yves Saint Laurent ត្រូវបានគេបង្ខំឱ្យចាកចេញពីផ្ទះម៉ូដរបស់ Dior ទោះបីជានៅពេលនេះគាត់បានដឹកនាំវា។ ប៉ុន្តែការបន្សល់ទុកបានផ្តល់សេរីភាពនិងឯករាជ្យ។ ហើយបន្ទាប់ពីការប្រមូលផ្តុំរបស់គាត់ជាមួយនឹងធាតុផ្សំនៃរចនាប័ទ្មជនជាតិភាគតិចត្រូវបានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំង។

នៅពេលនោះសម្លៀកបំពាក់របស់ជនល្មោភកាមបណ្តាលឱ្យមានការស្អប់ខ្ពើម។ បន្ទាប់ពី Yves Saint Laurent បានដាក់ដៃរបស់គាត់លើរចនាប័ទ្មជនជាតិភាគតិចគាត់បានទទួលរូបរាងដ៏ថ្លៃថ្នូរ។ សម្លៀកបំពាក់រ៉ូមែនទិកធ្វើពីសូត្រនិងសរីរាង្គសម្រាប់ពួកវណ្ណៈអភិជនមានភាពខុសប្លែកពីគុណសម្បត្តិនៃការប្រដាប់ប្រដាដែលមានលំនាំចំរុះគ្នានៃក្មេងស្ទាវតាមផ្លូវ។ អ្នករចនាម៉ូដរបស់គាត់បានប្រើគំនូរប្រពៃណីអាហ្វ្រិកប៉េរូបុរាណចិនម៉ាក្រូ។ សម្លៀកបំពាក់របស់ចៅហ្វាយនេះមានប្រជាប្រិយភាពក្នុងចំណោមមនុស្សដែលមានប្រាក់រាប់លានដុល្លារ។

រចនាប័ទ្មជនជាតិដើមភាគតិចនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តម៉ូត - ម៉ូតខ្ពស់មកពី Yves Saint Laurent បានដើរតួយ៉ាងសំខាន់។ ការប្រមូលអាហ្វ្រិកត្រូវបានតម្រង់ជួរជាមួយនឹងពន្លឺនៃផ្កានិងសម្ភារៈ deshiviznoy មិនធម្មតា។ ពួកគេប្រើចង្កៀងឈើចំបើងនិងកញ្ចក់។ ការប្រមូលរបស់ជនជាតិចិនមានរូបរាងមិនធម្មតាដូចជាពណ៌ផ្កាឈូកនិងពណ៌ទឹកក្រូចលឿងនិងស្វាយ។ ប្រណីតល្ខោនអចិន្រ្តៃយ៍ខុសពីធម្មតា។ ការប្រមូលរបស់ឥណ្ឌាបាននាំមកនូវភាពមិនធម្មតា។ ប៉ុន្តែបើយោងតាមម៉ូដសំលៀកបំពាក់ភាគច្រើនបំផុតដែលស្អាតជាងគេគឺការប្រមូលផ្តុំរបស់រុស្ស៊ី។ បដិវត្តន៍រុស្ស៊ីមិនមានអ្វីកើតឡើងនោះទេប៉ុន្តែការចាប់អារម្មណ៍របស់អឺរ៉ុបចំពោះអ្វីដែលខ្លួនភ្ញាក់ឡើងនៅរុស្ស៊ី។ ម៉ូដនេះមិនបាត់បង់ភាពជាប់ទាក់ទងរបស់វាទៅនឹងថ្ងៃនេះទេ។

រចនាប័ទ្មជនជាតិភាគតិចនិងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃម៉ូដត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយអ្នករចនាម៉ូតជនជាតិជប៉ុន Kenzo ។ រចនាប័ទ្មជនជាតិភាគតិចរបស់គាត់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពត្រេកអរ។ វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការរួមបញ្ចូលគ្នានូវការកាត់ Kimono សាមញ្ញនិង Scandinavian, អាមេរិចខាងត្បូង, ធាតុភាគខាងកើត។ ក្រណាត់របស់ជនជាតិជប៉ុននៅក្នុងផ្កាក្បែរទ្រុងស្កុតឡេនអាវទ្រនាប់របស់ចិនដែលមានកន្ទេលត្រូវបានបំពេញដោយកប្បាសពណ៌សនៅក្នុងរចនាប័ទ្មប្រទេស។ Kenzo យ៉ាងសកម្មប្រើប្រាស់អេឡិចត្រូនិកអេស្ប៉ាញ bolero ស៊ុមឥណ្ឌា kosovorotki រុស្ស៊ីនិងមួករោមចិញ្ចើមឥណ្ឌា។ ការពិសោធន៍របស់អ្នកដើរតួនាំឱ្យមានការរួមបញ្ចូលគ្នានៃកីឡាឬរចនាបថបែបបុរាណជាមួយធាតុផ្សំនៃ ethno ។

ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃម៉ូដនឹងមិនធ្វើដោយគ្មានការនិយាយពីលោក Jean-Paul Gaultier បាន។ រចនាប័ទ្មជនជាតិដើមអមដោយការប្រមូលទាំងអស់របស់គាត់។ ដរាបណា Ethno បានចូលធ្វើការនៅឆ្នាំ 1976 គាត់មិនដែលទុកវាទេ។ លោក Sami ស្រឡាញ់ការទទួលភ្ញៀវរបស់លោក Gautier - ការប្រើធាតុផ្សំនៃសំលៀកបំពាក់ជាតិរបស់មនុស្សខុសគ្នានៅក្នុងការរួមបញ្ចូលគ្នានិងការបញ្ចូលគ្នានៃរចនាប័ទ្មខុសគ្នា។ អ្នកគយគន់អារម្មណ៍គូររូបនៅតាមដងផ្លូវនៃទីក្រុង។ ជាឧទាហរណ៍ក្រោយពីបានឃើញចៅហ្វាយនាយ Hasidic លោកហ្សង់ប៉ូលបានបង្កើតការប្រមូល«គ្រឹស្ទៀន»។ មូលដ្ឋានគឺអាវកន្សែង, ខោអាវខ្មៅ, ខោអាវវែងនិងខាប់កន្សែង។ ក៏ប៉ុន្តែវប្បធម៌នៃអាស៊ីអាគ្នេយ៍បានបំផុសគំនិតបង្កើតការប្រមូលផ្តុំ "តាតា" ដែលបានក្លាយទៅជាម៉ូតសម្រាប់យុវវ័យម៉ូដរយៈពេលមួយទសវត្សរ៍។ "បន្ទះឈីប" នៃការប្រមូល - គំនូរ, គំនូរតាមទីសាធារណៈ, ក្លែងក្លាយនៃការចាក់សាក់។ Ethnol មានវត្តមាននៅក្នុងបណ្តាសៀវភៅដែលមានចំណងជើងថា "The Great Journey", "The Mongols", "The African Saga" ។